Scénographe

Le scénographe organise un espace pour créer une ambiance, et transmettre un message et/ou une émotion. En tant que spécialiste du design d'espace et d'expérience, il intervient aussi bien côté spectacle et exposition que côté architecture d'intérieur.

Scénographe : salaire et formation
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Le métier de scénographe : fonction et missions

Quel est le rôle d'un scénographe ?

Le scénographe est un véritable architecte de l'imaginaire. Son rôle est de concevoir et de mettre en scène des espaces, que ce soit pour un spectacle vivant (théâtre, opéra, danse), un événement (exposition, défilé de mode), un film, une publicité ou encore un espace commercial. Il crée des atmosphères, raconte des histoires et suscite des émotions à travers la mise en scène de décors, de lumières et d'objets.

Quelles sont ses missions ?

Les missions d'un scénographe s'articulent autour des divers aspects à prendre en compte et dépendant aussi du champ d'application : 

  • La conception visuelle

Imaginer et dessiner les décors, les costumes, les accessoires et les éclairages en fonction du projet et des contraintes techniques.

  • La réalisation technique et la coordination des intervenants

Superviser la construction des décors, la création des costumes et la mise en place de l'éclairage. Il faut également collaborer avec le metteur en scène, les costumiers, les éclairagistes et d'autres techniciens pour assurer la cohérence de l'ensemble.

  • La recherche et l'analyse

Effectuer des recherches sur les époques, les styles et les thèmes abordés dans le projet. Il peut créer des moodboards, afin de visualiser les éléments qu'il souhaitera associer, cet outil lui sera aussi très utile pour pouvoir échanger avec les parties prenantes.

  • La veille pour trouver l'inspiration et innover

Le scénographe est en constante recherche de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux pour créer des décors originaux et surprenants.

Dans quelles structures le scénographe peut-il travailler ?

Les activités d'un scénographe sont très variées et peuvent se décliner dans différents secteurs d'activités au sein d'entreprise ou de structures comme :

  • Des compagnies de théâtre, d'opéra ou de danse,
  • Des sociétés de production audiovisuelle,
  • Des agences événementielles,
  • Des musées et des structures connexes d'organisation d'exposition,
  • Des entreprises culturelles publiques et privées,
  • Des festivals, événements culturels, arts du cirquel
  • Des entreprises spécialisées dans la création de décors,
  • Des agences de communication,
  • Des agences d'architecture d'intérieur,
  • Des enseignes de magasins et boutiques,
  • Des galeries et marchands d'art et de design,
  • Des salons-exposition pour la conception de stands,etc.

Chaque secteur possède ses règles et ses objectifs spécifiques. Le scénographe peut être spécialisé dans l'un d'entre eux ou naviguer entre les missions en fonction de ses expériences et appétences. 

Quelle est la différence entre le metteur en scène et le scénographe ?

Bien que le metteur en scène et le scénographe collaborent étroitement dans la réalisation d’une œuvre, leurs rôles sont distincts et complémentaires,

  • Le metteur en scène est responsable de la vision artistique globale d’un spectacle, d’une pièce de théâtre ou d’un film. Il dirige les acteurs, orchestre les mouvements, choisit les intentions de jeu et supervise tous les aspects de la production pour transmettre un message cohérent et percutant au public. Son rôle s’apparente à celui d’un chef d’orchestre qui harmonise les différentes composantes du projet.
  • Le scénographe, quant à lui, se concentre sur la conception de l’espace scénique. Il crée les décors, imagine les ambiances visuelles et réfléchit à l’utilisation de la lumière, des accessoires et parfois des costumes pour donner vie à l’univers imaginé par le metteur en scène. Son objectif est de transformer l’espace en un environnement qui soutient et enrichit la narration artistique.

En résumé, le metteur en scène est le visionnaire global, tandis que le scénographe est le créateur de l’univers visuel et spatial. Leur collaboration est essentielle pour offrir une expérience immersive et cohérente au spectateur.

Compétences et profil du scénographe

Le ou la scénographe est à la fois un designer d'espace, un décorateur, un concepteur d'ambiance, un éclairagiste, etc. Il maîtrise l'espace sous toutes ses dimensions et possède une vision artistique qui lui permet de développer son projet sous chaque dimension : visuel, espace, lumière, accessoires, musique, etc, tout en étant capable de lui donner vie d'une point de vue technique. 

Il doit posséder un carnet d'adresse et un réseau professionnel riche et diversifié afin de concrétiser ses projets et de maîtriser les budgets.

Le scénographe détient une grande culture artistique et générale du ou des domaines dans lesquels il évolue (art, du théâtre, du cinéma et des arts plastiques) et qui nourrissent sa créativité et lui servent de bases d'inspiration.

Techniquement, le scénographe doit être en mesure de : 

  • Réaliser des plans, des maquettes et des dessins techniques pour concrétiser ses idées.
  • Connaître les différents matériaux et les techniques de mise en œuvre pour réaliser ses décors.présenter ses projets aux clients et de travailler en équipe avec les autres professionnels (architectes, designers, techniciens, etc.).
  • Gérer les délais, les budgets et les contraintes techniques d'un projet.

Quel est le salaire d'un scénographe ?

Avec des salaire de départ autour de 1500 à 2000 euros par mois, le scénographe a une rémunération qui peut atteindre le triple et plus avec l'expérience. Le montant est très variable en fonction de multiples critères : structure, contrat, envergure du projet, ect.

Le scénographe peut travailler sous différents statuts : salarié,  indépendant, artiste-auteur.

Comment devenir scénographe ?

Formation pour devenir scénographe 

Les scénographes sont généralement issus de formations en arts appliqués (arts décoratifs, design, architecture), avec parfois un premier cycle dédié au théâtre ou au cinéma.

Ces formations s'articulent en 2 temps : un premier cycle de niveau Bac+3, puis un second cycle de niveau Bac +5. Elles sont disponibles au sein des écoles d'arts, de design, d'architecture et de théâtre, publiques et privées. 

Diplômes de 1er cycle : 

  • DN Made, diplôme national des métiers d’art et du design, espace,
  • Bachelor design d'espace,
  • Licence arts ou arts plastiques mention design, Licence pro. Scénographie théâtrale, création décor et approche de l'événementiel.

Diplômes de 2nd cycle

  • DSAA, Diplôme Supérieure d’Arts Appliqués, mention espace,
  • Mastère Design d'espace et/ou Architecture d'intérieur.

Bellecour Ecole, école de référence créée en 10937, propose des programmes de formation complet en scénographie à travers ses trois cursus complémentaires : 

Les formations peuvent être effectuées par alternance, permettant ainsi aux étudiants de compléter leur approche théorique et pratique par une expérience professionnelle sur le terrain.